Hotel Carlifornia 和弦的進行

 第一個Bm 是封閉第七格的Em 手形， 但

是之後我真的找不到是哪一個和弦來接續

，結尾出現的 #F 和弦是封閉在第三格，

但是他也可以在第六格封閉用 Ｃ手形來彈

這個彈法的好處，是接下來變成模進，七

格Em，六格Ｃ，五格E，四格C，三格E，

二格C，零格Em，二格E。

 

彈吉他磨右手的指甲的概念和實作

基本要求，是右手指甲可以順利鉤弦，順利滑過

放開弦讓弦產生震動，但是因為每個人的觸弦角

度略微不同，因此會有指甲的角度的不同，所以

磨右手指甲，先要建立指甲的形狀。

手心向自己，彎下讓手指向自己朝下的狀態來看

，拇指，食指，中指，都是以指甲的右緣來接放

琴弦，所以型態都是右邊磨出一個弧形，無名指

是以左側觸弦，形狀是左側磨出弧形，這是一般

人手指觸弦的位置，所以沒有意外，這也是大部

分人的理想型狀。

再來是長度，有的人偏好長一點，有的偏好短的

指甲，這也和個人習慣有關，原則是指甲的強度

高，長度可以加長來給予彈性，薄弱的指甲，短

一點可以增加他的強度，目的是取得彈性和強度

上的平衡，我的指甲是在3mm到4mm左右，也就

是指甲白色的部分大略的延伸長度。

另一個磨指甲的心得，是最近才發現的，我原先

選擇只磨形狀和觸弦的點，因為重點是在觸弦的

位置，但是因為現在有拋光棒，所以我先把甲型

建立好之後先拋光，最後才輕輕磨好觸弦位置，

並且拋光觸弦的位置，卻得到更好的效果，主要

不是美觀，而是影響手指靈活程度的部分，是包

括指甲的表面，照顧到整個指甲會使我右手發生

奇異的效果，許多聲音的細節，因為磨指甲的關

係，變得非常清楚，而滑弦順暢也會使音階速度

變快， 這也使我更願意花時間在磨指甲上。

關於GC，GC/MSD 的相對滯留時間 RRT的概觀

積分軟體出現的時間大約在1990年，在之前

色層分析數據幾乎是全人工的狀態，積分器

一度充斥在實驗室當中，但是基本上不會負

責最後的報告工作，可以說，過去二十五到

三十年間，色層分析經歷許多硬體和軟體的

變化。

 

RRT(Relative Retention Time) 目前在軟體中

仍然可見，這是一個時代的產物，存在於儀器

精密度有限的年代，當時因為物質的RT因為

每個注射不能夠準點，所以採用RRT成為一種

替代方式，來避免誤判和爭議，而單就RRT而

言就有比例式和距離式的差別，依據與內標滯

留時間的比例，或是與內標的時間差距，因此

RRT也有兩種。

在儀器精密度不斷地提高之下，因為物質RT已

經可以有分鐘小數以下兩位的精密度了，因此

目前的RRT 面臨這樣的排擠問題，在RT精密度

足夠的情況下，一方面沒有原先預期的輔助作用

，更甚的是，一旦RT精密度夠，RRT 的標準偏差

(SD)會趨近於零，而依它算出的RSD會是無限大，

實際上結果多以 RT 來做定性的判斷。

 

這樣的問題在GC和GC/MSD，GC/QQQ的儀器上

特別顯得嚴重，主要是烘箱溫控精密到度C小數下

三位(Agilent 7890，8890)，壓力控制精密度到Psig

小數下三位，可以說物質單以RT就可以分辨，已經

不需藉RRT的輔助，因此對於RRT的需求，已經不像

在儀器精密度不足的年代， 那樣迫切了。

相關係數 R，決定係數 R square，顯示哪一個好？

聽說有某位實驗室的督察人員，刻意要求在檢量線旁邊一定要顯示相關係數 R ，這吸引了我的注意，這位督察(Auditor)顯然不知道顯示哪一個比較有實際意義，單純以法規作為基準，但是因為他主宰了實驗室的評鑑，多數人省麻煩起見，就請儀器商提供顯示R 值，算是息事寧人的做法，而完成這件工作的工程師，把經常顯示的 R Square值，開平方根後顯示在報告上，這個做法雖然有爭議，但是也被接受了，嚴格來說，R 值是要單獨計算的，因為R 值可能有正有負。

 

時至今天，許多家長都因為自己的數學不好，卻把連自己都未曾做好的，繼續交給自己的子弟，拼命送小孩補習數學，我的經驗是，學數學若有天份，不費吹灰之力，若沒有上天允許，就應該放自己一馬，不失是一個不錯的決定，而台灣的數學教育，一直都未有起色，這也是大家承認的事實，但最糟的是，多數人遇到數學相關，統計相關的要求，都會先承認自己數學不好，立刻投降，你要什麼 R 值，我弄給你，你別再嚷嚷了！（我們的數學不好），只能說，放棄思考是送去補數學所產生的最糟糕結果！

 

一開始的線索，是我們在EXCEL中作圖，將X,Y做線性回歸，顯示的除了線性方程式之外，就是R 平方（R Square）稱為決定係數，一般檢量線要在此值大於0.995 以上的時候，才可以套用這條檢量線來計算未知物的濃度，但是那個 R 值，為什麼沒有顯示呢？Excel 有理由不顯示它嗎？

 

Ｒ值是相關係數，它可以藉由公式算出，一般它介於-1 到 1 之間，可以用來判斷選定的兩個變數X, Y 是否具有相關性，使用的領域很廣，包括社會科學和自然科學，不相關的X, Y 折算出來的R 值，會落在- 0.5 到 0.5 之間（此時，Ｒ Square 值理應落到 0.25 以下)，而且因為Ｒ值在平方之後只會有正值，可以說幾乎只需顯示 R Square 就可以同時知道相關與否，又同時知道數學模式夠不夠完善），到這裡，已經可以理解為什麼 R 值很少出現，而經常只看到 R 平方值了。

 

假如沒有實際的例子，大家可能無法體會R 值的實際用途，讓 R 值找不到適當的大用，所以我以社會科學為例說明一下，像黑松汽水每年都會花費相當大量的廣告費用，但是不知道是否廣告花費是否真的有效果，就可以把每年廣告費支出金額當Ｘ，而把同一年的營運增長當成Y，計算過去數十年間，X, Y是否有相關性，來決定未來的廣告花費是否繼續，或是可以適度的減少，而判斷X和Y是否相關，我們使用的是R 值。

 

上述故事當中，我們知道相關係數R 值，是在不知道X, Y 是否具有相關性的情況下使用的，藉由相關係數，把認為可能相關的 X，Y 加以驗證，但是我們做實驗建立檢量線，是早就知道面積和濃度是正相關的，此時就不需再顯示相關係數 R 值了，相反的，我們急需要知道目前的數學模式，可不可以作為預測未知物的濃度，而這個值就是R 平方，稱為決定係數，當它大於0.995時，表示數學模式符合所需，可以用來正確計算濃度。 

 

經過這樣的解釋，我才知道因為誤認為自己數學不好，讓督察人員一要求就投降，是多麼糟的一件事，而且這些是定義清楚的值，無關你數學的好與壞，甚至可以說這位 Auditor 的問題，還真的剛好要每個實驗室認真以對，並且可以獲得益處呢要不是這位督察，我也不會注意到這件事，所以，還是要稱讚他問了這個問題，他至少做到了在不疑處有疑，並且堅持依照法規，否則，錯誤的法規條文，就不知道何時得以發現，並獲得修正的機會！

 

當然，我自己不會主動把小孩送去補數學，因為這樣他挫折感比較小，不至於放棄思考，顯見的，假如有好的數學老師，教大家以平凡的思考方式來面對數學，未來我們不會害怕這個基本工具，而所有的學科，其實都一樣。

顯示R 值，是研究問題，尚不知道所選用的變數X,Ｙ之間是否相關時，當X,Y 無關聯，研究會另外尋找互相依存的變數。  若是X,Y 屬於依存的變數，我們關心的重點，是線性迴歸的數學模式，是否可以被用來以自變數X 的值來預測因變數Ｙ值，此時驗證的就以 R Square 來做標準了，文章中因為R Square 在不相關的變數 X, Y 出現時會自動落到0.25 以下，所以可以知道，相關的 X,Y 其 R Square 一定會比 0.25 還大，這免除了R 值顯示的必要性，也就是，單看R Square 可以同時知道相關性存在，而且數學模式可用兩件事。

R 值很重要，但是Excel 和 Chemstation 都沒有列出來，但卻同時都列了R Square 值， 這不是很奇怪的事情嗎？

吉他指板上，五個降記號，七個升記號的彈法

這個對話有幾個奇怪的提示，莊兄是管樂器

的演奏者，對管樂演奏者而言，順利用任何

的調號演奏同一首曲子，是理所當然的，也

就是要能夠以任何的音爲Do，演唱的意思。 

 

這在吉他上則似乎不太容易，但是有轉圜的

空間，例如降D大調，升C大調，一個是五個

 降記號，另一個是七個升記號，光想就頭皮

發麻！ 

 

不過熟悉C大調音階位置，在指板上升一格，

當成C調彈奏就可以了，譜當成C大調相同來 

看。

 

這雖然是個極端的例子，但是也體現轉個念

頭的重要。

樂觀進取On the Sunny Side of The Street

一首傳唱六十年的歌曲，創作於大蕭條的年代

，還有什麼樣的曲子更能振作人心的呢？在武

漢肺炎像是得勝的這一年，好好品味這一首爵

士經典！

Willie Nelson 一塊叫Stardust 的唱片

 每次提到美國樂壇的老歌手威利、尼爾遜

(Willie Nelson)吳老師就會以“大咖”來稱呼

他，我也不以為意，反正就是很有名的意思

，直到我聽到這一塊唱片。

裡面儘管統統是口水歌，都不能阻止他不斷

的創紀錄，2002年它已經是五白金唱片認證

，表示至少已經賣了五百萬張，以今天的唱

片市場來看，只能說是奇蹟。

Georgia On My Mind 也為歌手奪得當年最佳

男歌手的葛萊美獎，那首歌確實好聽。

洗腦，整塊唱片只有38分鐘，對具有英文能

力的，無法抵抗，Willie Nelson 的歌聲實在

太有特色，據說唱片只花了十天錄製，我現

在已經聽到快背起來了。

當然，這塊唱片裡的吉他聲音，就是那一支

殘破不堪的Trigger(板機)，Martin尼龍弦吉他

，裝了拾音器，聲音好得不得了。

永恆唱片排行榜上名列260名，他的封面長

這個樣子，也不太起眼。

高雄球場第八洞 Par 4 440Y

緊貼第七洞，方向反過來但距離更長，因為處於

順風方向難度只有第七，這一洞的難處在，開球

左右皆樹，不好處理，最後球道上有一個凹槽，

使距離看起來遠，實際上近，上到果嶺，並不難推。

開球順就好，位置比距離重要！

第二桿要仔細處理不要打偏，上果嶺千萬不要過頭
果嶺後方有沙坑。

高雄球場第九洞，Par 3 170Y

大下坡有水塘，雙果嶺，用6 Iron 可以打上去，
水池視覺上的的威脅，所以揮桿不要用力，求自
己做完揮桿的動作，剩下的就沒有我的事。

落點在兩個果嶺中間？是不錯的結果，第二桿處理
得當，可以救帕！

這是需要自信的一洞。

高雄球場第七洞 PAR 4 430Ｙ

這一洞是整個球場最難的一洞，遠只是其中一個
問題，開球容易因為Slice 而出界。即使開球上了

球道，第二桿還有230Y。

其實球道筆直，也很寬，預設第二桿用 Iron 6 打

140 ~ 150 Y，放在球道上，剩下90 ~ 100Y 然後

用Pitch 打上去。

果嶺傾斜向上，但並不會太多轉折，切上去要
計劃在洞邊停球，過頭會有沙坑。

高雄球場第六洞 Par 3 135Y

這一洞我用8Iron 但是偏往左是常態，最
近很少開球就打上果嶺，其實三桿洞只要專
注揮桿動作，球就會飛到所要的地方。

9 Iron 也可以，但是怕會打短，用力打又
怕打偏，所以8 Iron正常打是正著。

偏右有沙坑，偏左山坡，也有沙坑，所以
要在開球之後，視結果再細細處理！

水池不管有水無水，已經可以無視它的存
在了，旗竿插在果嶺末端，因為是一個上坡

果嶺，留在旗竿前，上坡球比較好推。

高雄球場第五洞 Par 4 350Y

這是一個折騰人的一洞，開球右偏球就不見
了！輕打為要！

第二桿有一點怪，站上了坡，說剩下140Y，
但是沒有一次打得到果嶺上。主要是下凹地
形，直線距離雖然報140Ｙ沒有打夠距離的
機會蠻大的，造成錯覺，加兩號桿打，用Iron 5。

果嶺皺摺很多，不容易推，兩推是正常的。

這一洞平標準很難！第二桿很重要！

高雄球場第三洞 PAR 4 300Y

開球230Y 應該就剩下70 ~ 80Y，但是
300Y 卻看起那麼遠！早期我會被前面的
水障礙給魅惑了！現在則是無視、無感！

想打上球道，卻常常到左右的樹林中，朝

著椰子樹打，可以滿意。

果嶺相當刁鑽，不管旗竿插哪，都不好
打，落在果嶺前，算是可接受。

這一洞果嶺起伏轉折非常複雜，推桿很難推，要有想像力！

高雄球場第四洞 PAR 5 550Y

這裡又放一個五桿洞，挫一挫你的銳氣
，但是放輕鬆打！這洞不難！

開球輕鬆打就好，位置比距離重要。

這是一個大左曲，先打三桿第三桿明明
已經剩下140Y，卻仍然上不了？

第二桿的合理選擇是W3 不是 W5?放鬆
反而有較遠的距離，別用力！

波浪狀的球道，非常不利於站位，Par
On 就別強求了，果嶺也是起伏，不好
推。

高雄球場第二洞 PAR 4 420Y

在第一洞受挫之後，說說笑笑來到這一洞，幾
忽都瞄著求到左側遠方的沙坑打，萬一Slice，

球向右跑也會落在球道上，一般假如打在第一

個高坡上，就算成功了！

第二桿大約是一百八十碼左右，要注意打直，
偏左偏右，沒有好下場，U3，U4可以。

果嶺相對平緩，但是仍然不會停球，Chip and
 Run 是我偏好的打法，但是距離的控制很重要。

假如兩桿之後還有一百碼，就不要打出落在果
嶺上的球，果嶺幾乎留不住球！

高雄球場第一洞PAR 5 560 Y

這一洞正朝著高雄市區打去，垂直打向
國道一號，經常是在高台上向下打，球
道非常長560Y，三桿上不了果嶺。

所以第二桿應該用三號木，我目前多用
五木來打，兩桿打完，還剩約一百八十
，無法用鐵桿攻果嶺（可以用Ｕ3）。

應該設法剩下一百六十碼以內，這樣可
以用鐵桿攻果嶺， 但是正果嶺是一個砲
台，長期填土越填越高，果嶺不會停球

，落球點要在果嶺的前緣，不可以落在

果嶺上，會滾出去。

所以，打到一百以內，用Pitch 上去？都
說不會停球了！一旦過頭，回推變成下
坡推相當的困難。

因此五上兩推是七桿。

球洞的文章

我打高雄球場的次數已經很多，多到

如數家珍可以閉上眼睛，而球道就出

現在我眼前，敘述的是我的球道攻略，

打電玩的說法在高爾夫球上一樣行得

通！

我的差點是25，意思是我平均可以打

97桿，但是事實上我在高雄球場很掙

扎，多數是三輪車保衛戰！ 只要低於

一百我就高興得下巴快掉下來！

由於這是一個距離很長的球場，所以

你的球道木一定要很擅長！而因為果

嶺都不會停球，你要會打倒旋的球，

基於這兩點，南部的球場中，他是最

有難度的！

那天聽了職業選手的一席話，說到幾

個重點，一是別猶豫，想打好高爾夫

要找一個教練，第二是揮桿練習很重

要，要常常去練習場，第三是要有球

場策略，不是每桿都朝旗子方向打去

，第四就是在推桿使用的時候，注意

觀察推桿面因斜坡造成的方向改變。

從部落客到 Youtuber

時代的變化很快，已經從部落客一躍，進入YOUTUBER時代了，從興趣變成職業！

但是曾幾何時，部落客自盛而衰？是人們再也不能由文字中發現樂趣，還是影像本來就

勝過文字？

古代如蘇東坡，他的媒材是紙筆硯墨，多虧好事者，得以流傳，若是時至今日蘇東坡是一位耕作的老農，偶而也賦詩，但是他的網路流量根本比不上蔡阿嘎啊！

所以是節目製作的關係？還是純粹作品的關係？蘇軾幸運的是他處的時代，剛好是木刻版的極盛時期，加上值得印刷的作品畢竟需要先有個偉大的靈魂和偉大的作品，我倒是很意外，在沒有評論的時代，竟然可以一看，就知道誰的文章好。

究竟是時勢造就了英雄？還是英雄創造了時勢，千年以來，竟然沒有幾個強過蘇軾的文人，值得每一個世代的人來閱讀？

影片的優劣不是當代可以評斷的，但似乎有跡可循，衝點閱率的方法就是暴力加色情？但偏偏就有人可以用美好的良善的，加上非比尋常的品味，變成高點閱的網紅。

 

布里姆(Julian Bream)過世，享年87。

他應該是我最喜愛的古典吉他演奏家了，當然

他也是一位偉大的魯特琴演奏家，世上難得有

的音樂家，一個平易近人的英國人，雖然他自

己說從母親得到一點蘇格蘭人的血統。

 

手上最常聽的是布里姆彈奏的阿爾班尼士和格

納拉多士，這兩位西班牙國民樂派的作曲家，

從來沒有為吉他做過一首曲子，但是他們的鋼

琴曲，因為取材自安達魯西亞的民俗樂曲，包
含了佛拉門歌的元素，卻相當適於以及他來演

奏，不過演奏起來，卻相當困難！

 

布里姆可以說是擁有自己聲音的演奏者，像小

提琴家米爾斯坦一樣，多彩的聲音，原本是像

吉他這種撥弦樂器的特質，但是因為每個偉大

吉他演奏者皆有其特徵，因而不特別去強調，

布里姆的音樂具有極為雋永的風格，他的演奏

即使一聽再聽，都常會有新的發現，頗為難得

。

 

單一樂器的特定奏法或風格，可以因為偉大的

演奏者而與眾不同，在布里姆的時代，需要旅

行趕場演奏，付出相當的代價，所以布里姆在

七十二歲時退休不再開演奏會，相比他前一代

的賽歌維亞，幾乎是彈到生命的最後一刻，算

是幸運的了。

 

留下足夠數量，並且在內容上讓後人驚奇的演

奏影音，是布里姆另一個偉大之處，但是也形

成一個極為巨大的障礙，後世的演奏者以三倍

速也未必能超越。

偉大美利堅合眾國的一家公司

美國被認為是一個偉大的國家，眾所皆知，

假如有外星文明造訪，那地球代表隊應該也

主要是由美國人組成的。

我的青少年時期因為剛接觸美國文明，變得

非常媚外，尤其是美國，所以低等文明遇到

高等文明，是完全沒有招架的餘地的，直到

大學，這種症狀稍微減輕一些。

不過我相當喜歡美國人的幽默感，這是美國

文明中重要的一項，另一項就是爵士樂，二

十世紀的偉大發明，電影機場情緣，男主角

赴美的理由只是去要一位爵士樂手的簽名，

我知道理由，光這兩項，美國就偉大得不得

了，但是美國也有嚴重的種族歧視，抵消了

他偉大的程度。

照相術發明(英國 Thomas Wedgewood

1800)之後，最重要的改革是濕版更改為乾

板，之後再改成膠片的過程，其中最重要的

人物是George Eastman，以及他創立的公

司Eastman Kodak，更重要的是膠片演化

出電影工業，名人大道上，只有他放了兩顆

星，但柯達公司卻在 2013 年宣布破產重組。

 

即便當一位喬治、伊士曼的友人，壓力很大

，原因是他隨時在扮演老闆角色，而且終生

未娶，他的發明使照相，攝影普及，相當偉

大，我看完照相的歷史，發現反而在照相不

隨手可得的時代，人們珍惜拍照，重視作品

，以及人道精神，現在人人手上一支智慧型

手機，反而不太珍惜拍照了。

Eastman 的遺言，"To my friends, my work 

is done – Why wait? GE." 

寫在一張紙條上，1932年3月14日，他邀來

一堆朋友烤肉，卻在樓上自己一槍打進心臟

，連死都由自己的意志來決定。

活著的死人，死了的活人

前總統李登輝過世的消息，充斥一整天的新聞，

但是真實的他只活了一次，在七月三十一日這一

天，他卻死了一百多次，我深信，假如他確實是

個偉人，死了也會活過來，像正在北美館展出作

品的布列松（Henry Cartier-Bresson）一樣。

看布列松的作品像是目睹一件發生過的事件一樣

，一般我們叫他歷史，但是布列松卻有眼界，把

歷史拍下來，布列松是上個世紀的人，他在2004

年過世，但是就他的意念來說，他比仍在世上的

你我，更鮮活的活著。

像尤金，史密斯一樣，攝影家多數擁有非常敏銳

的觀察力，假如讓他站在骷髏山，見證耶穌被釘

在十字架上，他會多一台相機把它記錄下來，其

他的人與其說是站在旁邊，不如說根本不知道剛

剛發生了什麼驚天動地的事件，因為一如多數的

歷史事件，都無聲無息的，一如平靜的日常。

據說布列松把他的萊卡相機，一度埋在田裏，等

大戰結束，才去挖出來使用，我不知道有其他的

人，這麼對待過一台相機，那個相片相紙的時代

，其實還蠻麻煩的，放在案頭上的相機，不會有

人想去動他的，只能說，布列松是少數知道，相

機是個富有神秘色彩的機器，因為他用來記錄，

常人稀鬆平常的事件，但洗出來的相片卻異常驚

人。

即使拍了極富意義的相片，布列松也無法建立一

個光芒耀人的事業，那個時代，或是現在，都有

一些極難定義的行業，需要一個獨具慧眼的人，

在偶然的巧合催促之下形成，布列松，與其說他

是個攝影師，不如說他是一個過人的藝術家，只

是以照相機做工具罷了，藝術家，是最高的稱讚

了。

Mojito 引起的狂熱

正在以為周杰倫江郎才盡，他卻在疫情嚴重的
年度出了這一首Mojito，一首拉丁曲式的歌曲。

然後Mojito拍了法語版的翻唱，仔細發現歌曲
的旋律超級洗腦，接著各種語言都做了翻唱。

然後是舞者的再創作，這是否是一首值得編
舞的歌曲，端看編舞者的功力，由於Youtube
的緣故，這首歌也引起了舞蹈競演，偉大的舞
者與編舞者紛紛跳著拉丁舞。

傳播在這個年代，因為網路的速度而加速，我
總是悲觀的以為快速和鬆散，低俗，敗壞相近
，但是事實上卻不見得，三倍速度的將地球上
拿Mojito跳出漂亮舞蹈全部看過，讓你也會想
跳起來，Mojito 再也不只是一首簡單的歌。

這首歌必然有它的迷人之處，在創造出美妙旋
律和氛圍結合的同時，同時也把各種對古巴可
能的想像吸引出來，甚至不只是釋放想像，具
體的是藝術在生活中甦醒過來。

就在以為周杰倫江郎才盡的2020，他用Mojito來
回答。

念奴嬌赤壁懷古

可以想像吃麵看到這一幅書法作品的震撼嗎？

假如不夠震撼，你可以試試估狗一下，看看在
網路世界中是否可以找到和這張一模一樣的作
品，甚至是接近的都沒有，我用圖去搜，的確
找到在販賣的網站有這一張。

假如它不是真跡，那也太扯了！因為拓本也沒
有它的氣勢，我可以體會原作應有的震撼，於
是我在嗑掉一碗麵之前，朝牆上拍下這幅景象
，至於為什麼此作品很少看到，穿鑿附會的人

說：辦公室，生意場所，不會喜歡灰飛煙滅，

人生如夢這樣的文句云。

這副宋朝偉大 文學家、書法家的大作放在高雄

永康街上的劉易記刀削牛肉麵店裡，上面因為

年代久遠了沾滿了灰塵呢！除了飽餐一頓之外，

還看到可能是偉大作品的複製品，真是意外！

輕音樂無法承受之重

年少時聽的輕音樂，輕輕柔柔，若有似無，
一部分是樂取原本就是輕鬆可彈， 但是其
中也不乏許多經典，在輕鬆的外表下隱含
了深奧的節奏與樂理，無法輕鬆彈奏的。

別看垂垂老矣的Joao Gilberto 在台上一邊彈
唱，一邊搖晃著膝蓋打著拍子，一個半小時
的東京演唱會，是他一輩子養成的絕妙演出
，每首曲子都獨樹一格，輕鬆自在，卻不是
人人可以輕鬆彈奏。

一旦輕鬆的音樂，彈得緊張，失去輕鬆的外
表，不管怎樣，都算是失敗了，這是輕音樂
當中不可承受之重，費盡力氣只為了聽眾聽
起來輕鬆自在，演奏者卻是戰戰兢兢，經歷
相當的練習才得以為之。

可惜，這場2006年的演奏會剛掛上Youtube
三個月，就被宣稱版權所有而下架，只剩下
另外一場2008年在聖保羅的演奏，錄像收音
都不如東京慎重，不過因為是在自己故鄉演
奏，Gilberto 常常說話，介紹曲目或是和現
場互動。

 

東京2006的曲目

 

聖保羅的曲目

晚報的末日

聯合晚報停刊了，我心想，接下來是所有的
報紙，終於受不了，賺不到錢，影響不了人
，根本沒有人在意，通通停了？

報紙是何其重要的文化資產，慎重為之，因
為它記載了特定地方的一段生活的實況，但
是沒有用，我也注意到新加坡的星島日報除
了用來發訃文，基本上是沒什麼其他大的用
途的，因為記錄在報紙上，是會變成歷史的
一部份，所以花錢登訃聞變成習慣。

記載在停刊的報紙上，因為之後沒有了，所
以不會被在意？評論說晚報是因為當時股票
交易結束，日報早就賣出，剛好晚報可以報

導，造成晚報特有的地位，可惜啊！居然現

在大家買股票不必看晚報了？

當一堆人隨意拍出影片，可以被當成一時之
論，並影響他人，搶走原先特意徵來的記者
，所寫的文章，那這個傳媒就走進墳墓了！

但是你以為Youtube  Instgram就可以永垂不

朽？ 猜猜下一個媒材是什麼！？

實名制、和超前部署

這應該是今年最顯著的兩個新詞了，但是稍安勿躁
，若是太陽底下沒有新鮮事，這些詞早就有相近的
語詞了，不然就是有它的矛盾之處，一起來仔細的

想一想！

是不是未雨綢繆，提前防範，都不夠強，只好發明
一個“超前部署”來強化它，並且使他成為一個正面
的形容詞？這是其可笑之處，因為中文詞彙往往會
有一個現象，就是同一個意思，故意做出正面的和
負面的詞，你問我為何如此？

我認為是殺頭文化的產物！為了怕被殺頭所產生的，

中文詞附帶有貶抑或是稱讚，已經不是新鮮事，但

照道理，假如當機立斷是對的，對面就應該是優柔

寡斷，而不會出現三思而行，更不會再給一個莽撞

行事來罵它。

 
三思而行，當機立斷，各為遲疑不前，和有欠考量
的莽撞找到藉口，這和屢戰屢敗，講成屢敗屢戰，
後者像是奮戰不懈一樣，前者則是一敗塗地一無是
處，但是四個字都一樣，卻有褒貶不同。

實名登錄，實名制，那表示在大多數時間裡，我們
並未用實名登記嗎？你的收入和支出，不是本來就
應該以自己的名義，去做登記和處理，所以“實名制”
的對面是不合乎常理的，也就是說，本來就應該這麼
做的，但是因為大家都沒有這麼做，因而生出一個名
字來稱呼它！？提醒大家現在這件事要這麼做呢？

怎麼會發生這樣的事呢？發現原來大家都沒有這麼

做？假如乾脆用以前就有的“計名制”，就精確多了，

代表拿名字來領，誰領了什麼都清清楚楚！

超前部署，也是替逾越了應該的作法，找到脫罪的

藉口，假如在原本就設定的計劃範圍內執行該有的

進度，不是本來就應該這樣嗎？偶而力有未殆，以

致造成進度落後，時而有之，正好提醒要加快腳步。

至於把以後，也就是計劃進度之外的也提早拿來完成

，這可不是進度超前，而是代表毫無計劃的先斬後奏

呢！多少這表示可能計劃不周全，導致要去做計劃以

外的事，不然就是惡意擴張自己的職權，去做不該做

的事。

 

計畫的原意是由於時間有限資源有限，依計畫而行，

才能夠控制進度，確實完成應有的進度。不依計劃進

行，不但失去方向，也浪費原先計畫的美意。

怎麼會這樣呢？歸結其原因，是由於人民的基礎概念

不好，我們對做事應該要有計劃，並確實照計畫進行，

做事要以實名為之，原先並不認同所致！

 

去你的“實名制”，去你的“超前部署”！

發明新詞，破壞基礎，莫此為甚！

吉他為什麼這樣調音？

小提琴和曼陀鈴是五度的樂器，吉他是四度
的樂器，但是又不是完全以四度調音，六條
弦由低到高分別是E，A，D，G，B，E所以
音程是四度，四度，四度，三度半，四度，
我也一直不覺得有什麼問題，直到最近看到
一個Youtube 影片，是爵士吉他名家Stanley
 Jordan的訪談，裡面問起Stanley吉他調什
麼音，他說是全四度，E，A，D，G，Ｃ，Ｆ
原因是他的彈奏方式。

Stanley 讓我眼睛一亮的是他演奏 Willow
Weep for me 全曲左右手分別照顧低音和主
旋律，彈到天昏地暗，然後嘎然而止，令人
屏息。

幾乎是在彈鋼琴，右手不再用來撥彈，而是
用來直接按出聲音，這讓我懷疑他把吉他音
量調得超大，也可以注意到他在彈奏前後，
需要調整音量。

琴友問我這和標準調音有何不同，我說標準
調音視吉他為和弦樂器，而全部四度，把吉
他視為旋律樂器，這應該是合理的解釋。

So Nice 或是 Samba de Verao

Marcos Valle 的作品1964年的作品。總算
在裘賓的啟發下，里約熱內盧的作曲者殺出
一條生路。

輕音樂，一定少不了這首曲子，但是此後，
不受裘賓影響的音樂，或是受裘賓影響，卻
奢想要超越裘賓，真的很困難了。

小野麗莎的版本！

 

找一首最簡單的教我彈巴莎諾瓦

因為巴莎諾瓦的樂理太難了，多數人被阻擋在
門外，僅僅彈完伊帕尼瑪的女孩，就結束了，

這多可惜呀。

裘賓用一首歌告訴我們巴莎諾瓦可以多簡單？
這首叫做”一個音的散巴“
Samba de Uma nota So 聽起來是由一個音構成
的音樂，但是，一點都不無聊呢！

太難？就玩這一首吧！裘賓自演!

他的低音是下降的半音階，老實說，還是無法

避免要使用到四度，所以只是一段全用單音，

另一段也全部是用單音。

 

比較有趣的是他的旋律音階，第一段是G大調

的音階，而第二段卻是Ｆ大調的音階，稍微做

了一點變化。

 你發現了除了旋律以外根本不是單音，音還蠻多

的呢！這是裘賓偉大之處，巴莎諾瓦用了非凡的

節奏。

巴西樂手的新版 

 

我後來看到安東尼，班德拉斯在觀眾質疑他會不會

彈吉他時，隨手彈的就是一個音的散巴。照這個規

則那應該會有兩個音的散巴囉？ 還真的有呢！

作者是Luiz Bonfa 歌名是 Samba de Duas Notas 

冥想 Meditation

這首歌出現在我改編“月亮代表我的心"那篇
文章中，是的，它的和聲進行讓我想到“月亮
代表我的心，但是原曲更加雋永，謝謝裘賓！

明星高中應該是這樣的，Joan Chamoro老師
彈低音大提琴，陪著一群孩子玩著管樂器，多
麼令人羨慕呀！

多麽悲傷

Triste 是葡萄牙語"悲傷"的意思，我想除非
真的學了葡萄牙語，根本無法真的去了解。

我很喜歡的西班牙高中老師Joan Chamorro
帶領的高中樂團不唱西班牙的音樂，而用葡
萄牙語，唱巴西的歌，向裘賓致敬。

伊帕尼馬的女孩

這首歌彷彿是個禁忌與程度的表徵，作為一
個樂手必須通過這首歌來證明你的程度，我
到37歲之前完全沒辦法好好演奏這首曲子。

見識一下歌者的夢幻之曲，連高傲的法蘭克
、辛納屈也無法不臣服。

 

巴莎諾瓦的濫觴

1958年我還未到這世間來的時候，巴西正處於
二十世紀初，這個新世界得天獨厚的獲得至少
三個世紀的和平，未受戰火蹂躪，接受到最好
的對待，為世界帶來前所未有的音樂，新而美
好的音樂。

安東尼奧、裘賓機場，這個名字已經是里約的
機場，這世界上未曾有過如此紀念一位作曲者
，而他的一系列音樂，正要改變這個世界。

璜，吉博多(Joan Gilberto)加上詞曲作家，詩人
(Vinicius de Moraes) 維修斯，摩里阿斯創作了
這首Chega de Saudade以及一大堆美好的音樂
。

 

玄妙的伴奏

片子的一開始，Aldofo Hernandez 彈的歌曲是一

首Bossa Nova 經典，O Barquiho （My Little Boat）

彈得出神入化，但是問他曲名，卻說他不曉得！

 

之後是Byrd & Heart 在1998 1999 唱片的一首泰文

歌曲， 很可惜這是一首泰國歌，1998年Byrd and 

Heart唱的，可惜我不懂泰文，也一無所悉，更因

為和弦複雜的緣故，重重阻礙與此曲無緣，只有

羨慕的份。

當我對彈唱不再感興趣的時候，聽一聽這個錄影，
馬上又對彈唱恢復興趣！

簡單的選項？

很多人認為2020年的肺炎疫情，可以讓韓國瑜
免於被罷免的危機，不過真正合理的結局應該
是怎樣？身為市民的我，是這樣想的。

我是韓市長的話，根本不會去弄什麼法律途徑來
阻擋罷免投票，中選會是執政黨領軍根本立場已
定，倒不如在疫情節節嚴重的當兒，呼籲大家不
要為了罷免投票聚集人群，自動聲請辭去市長的
職務。

罷韓的團體，不論怎樣，此時就失去反對的立場
因為市長已經請辭，而他們不但是製造風險的源
頭，他們還是導致高雄市民必須再次冒險，補選
出高雄市長的始作俑者。

看起來從不必花費，到要浪費兩次金錢，現任的
韓市長和市民的選擇似乎很明顯！

依照代價由低到高的選項是：

1. 韓市長做到任期結束，在下次選舉中由市民決定
    去留，大家別冒險。
2. 韓市長自行請辭，請高雄市花費一次選舉罷免的
    費用，一次肺炎感染的風險，補選出新的市長。
3. 高雄花大錢把韓國瑜罷免，冒感染肺炎風險投票
    罷免失敗，結果韓市長做到任期結束。
4. 高雄花大錢把韓國瑜罷免，冒感染肺炎風險險投
    票罷免成功，並且再冒一次風險補選市長。

高雄會做出什麼樣的選擇呢？

 

答案是4，花費最高的那一個。

為一位水墨畫家住宅改造

住宅改造王，據說最後因為拍攝成本太高而結束，
但是卻留下許許多的珍貴作品。

八坪大的建坪，兩層樓，交給一級建築士改建，
事主是一對母女，女兒是一個水墨畫家，偶而教
水墨和書法為業，但是居家環境確實已經不允許
，因此決定改造。

我開始看的段落，結構改善已經完成，建築師使
用日本報紙泥漿工法，改善屋內濕氣，原則上不
是除濕，而是雙向工程，除濕保濕，紙泥漿也被
使用在牆面上，這是因為畫家擁有許多紙和作品
需要考慮。

我忽然發現，建築師的所作所為， 有大部分是事
主無法看到的，結構和細節，若不是節目加以記
錄，只剩下美好便利的結果。

這次的建築師，也為了畫家製作起居以外的畫室
，收藏櫃和展示用的門和牆面，幾乎拿出了所有
的創意，想像未來畫家快意的生活。

當然母女皆滿意的開箱，畫家在看廚房，見到方
便的廚房設計，吐露了一句“又不是新嫁娘，這樣
的廚房太奢侈了！”，引人悲傷，畫家與親娘過去
，真的是活在辛苦的環境啊，畫家也斷了婚配的
念頭，決心和母親生活。

假如不是全民房屋改造的節目，這個節目，基本
上是人為另一些人，行最大的善事，同時要考慮
經費的問題，建築師真的是一個偉大的志業。

藥洗

我弟弟阿迪配的藥洗是比較可信的，他會有
考古研究的精神，遵循古法，比較有耐性，
也對藥洗功效抱著期待，從這些線索來看，
他都是祖傳秘方不二的人選，當我爸拿藥洗
給我時，連自己都流露出懷疑的眼光，他知
道我不會隨便把它塗在身上的，而我也不必
刻意裝傻。

學科學的人，一般會看中邏輯，只要是迷信
的，就嗤之以鼻，藥洗對我而言，屬於這一
類的東西。

我相信中藥，也確知古老的配方有其功效，
我不相信的是，我老爸的配製方式和他的作
業習慣，能否配出一瓶可用的藥水，我是個
學化學的，老爸做過很多不合常理的事，像
用去光水（丙酮）去擦收音機，把上面的漆
都擦掉之類的，還問我怎麼會這樣，我一般
把酒和酒瓶從一而終，空瓶再漂亮也丟棄不
留，我爸的所有酒瓶幾乎都裝著只有他才知
道的東西，有些甚至不是酒。

關於萃取，關於中藥選材，關於酒精的濃度
對藥的影響，比如說應該用什麼酒來泡製，
還有確實去執行時的比較驗證，這些在我父
親身上全都看不到，配出來的，只是如中古
世紀的一瓶Potion 一般有味道的東西而已，
而且他不做標示，我懷疑自己可能會不小心
喝到，在家中，我只喝新開的酒，這是常識
。

若是要治療瘀青，西藥中有一味，叫喜療妥
，可以在一週內化瘀，超級有效，我媽就用
這味，谷歌一下。

香港人會用的方法，我是說去瘀的方法，更
神，是把一顆煮熟的雞蛋撥開，用整顆溫的
熟雞蛋去接觸患部，像是代罪羔羊，這要是
沒有真的見過還真的不可置信，我一次帶香
港朋友去高爾夫練習場，其中一個被另一個
尻中後腦，馬上腫起來，沒開玩笑七號鐵打
到很痛的，接下來就是依照香港的方式，說
也奇怪，瘀青竟然轉印到雞蛋上，而腫脹也
消了，我問香港朋友，那一顆代替受罪的蛋
還可以吃嗎？他說不行，我想這應該是唯一
的美中不足了！

我媽是個護士，她對疑難雜症也有她的看法
，但是她絕對不會在我瘀青時，用上我爸泡
的藥洗，我也知道為什麼不。

關於那些珍貴的事物

也許從近日一首Volvo 汽車廣告的配樂，原曲
是“真善美” The Sound of Music 的插曲，而它
同時是一首舞台劇的插曲，也是電影中的配樂，
20世紀福斯公司在1960年代的作品My Favorite
Things。

My Favorite Things 歌詞說了一堆日常可見的
雜事，極度平凡，但是在生命遭逢艱難的困境
中，想起這些瑣事，卻是人活下去的動力來源
，真善美的故事中的艱險，可以被轉換成我們
的人生境地，而這首歌，在不同的情境中，竟
然發揮相同的果效。

日本把舞台劇原始劇本搬到舞台上，翻成全本
的日文舞台劇，在五十年後繼續演出，使這一
部具有宇宙真理的劇本，可以用日文繼續傳唱
下去。

但果然這世上沒有真正的白白獲得，這個奧地
利的故事是確有其人的，而真實故事並未被更
改，導致目前被紀念的有兩群人，一群是奧地
利原始故事的主人翁，借他們真名演出舞台劇
，和1965年電影的演員，也都被持續紀念著，
當然這部電影也進了美國的國會圖書館，它保
留了人類共同的、珍貴的價值觀和記憶，然後
他也是電影歷史上最賣座的歌舞片。

可惡的NERO，可惡的CleverBridge

事實上，該怪的是自己，在世上有如此多
的軟體公司，用第一次不必付帳來欺騙用
戶！他也不會叫你付太多錢，但是你要自
己把訂閱關掉，以免自願付錢給他！

我喜歡早期NERO的產品，喜歡他的名字
，一聽就知道是一個燒錄CD，DVD的軟
體，因為尼祿是羅馬的一個暴君，他是暴
君焚城錄的主角，他燒掉了羅馬城，可以
說是世上最大的縱火犯。

那為什麼用它來做燒錄軟體那麼合適呢？

“拿給我燒吧！我最大曾經燒過羅馬！”

口氣就是一個可以信賴的品牌，知識份子
超愛的小聰明，可以整理檔案，並且燒錄
資料到光碟上面存檔。

但是我從上一台電腦過後，就沒有光碟機
了！ＮＥＲＯ卻仍然跟我每年收錢，給我
發票，幸好我看了我的私人郵箱，不然每
年還在付他1580台幣呢！怎麼會有一家公
司，絲毫不考慮我的使用狀況，但是只知
道跟我收錢，還收得理直氣壯呢？

我看不起這樣的公司，決定反對他，告知
大家千萬小心NERO以及ClaverBridge 的
產品，第一次免費，他讓你安心訂購使用，
但是會因為自動續約，你在不知不覺中，
成了冤大頭，而且，世界上這樣的公司，
正在不斷增加之中！只要一個極低比利的
人，因為忽略解約，就足以使他致富！

手機上我也遇到了類似的APP，每個月收取
我一百元，但是這個APP早被我刪除，我也
發現他的第一次是不收費的，但是訂閱按鈕
卻會自己打開，我不斷收到發票並損失金錢
！幸好我請Apple 做了退款！差一點沒氣死
，新版的iOS 13才會合理的將刪除的APP自
動解約！

假如所謂的新創公司，只是想辦法把使用
大眾，藉由忽略不注意時，轉變成自己的提
款機，而不是提供新的受用的工具，那麼
這世界的公道，將被一群新創公司破壞殆
盡。

不過這世界有趣的地方，通常就在這些灰色
地帶，像是道德與不道德中間，合法不合法
之間曾經有企業家發想了一個毫無用處的軟
體APP，只要通過蘋果的審核就可以上架，
叫做iFart(我放屁)，沒有任何功能，只是發
出放屁的聲音，下載只需0.99美金，這個軟
體總共賺到五十萬美金，試想以上億使用者
的世界，一個人捐一點點不起眼的錢，就足
以讓你致富。

不過，別想太多！ 

Perludio in E by M. Ponce

I have played this tune 15 years ago, and
I remember that I can play this tune smoothly,
if not flawlessly.

But some how I missed the tune simply not played
for a while, I became unable to keep this tune
in my playing list, and things get even worse, I
no longer have this tune any more.

Recently I try to restore this tune, I thought It
might be easy because I already familiar with
the tune and the Sequence of the tune, I was
wrong! It is even harder than 15 years ago, and
there is no privilege for former player.

The song was a wonderful piece, in less than
3 minutes time, the song keep promoting the
motivation higher and higher, until it fell back to
E major chord, and resolved at the end.

The phrasing is more than logical and reasonable,
one by one and the content is full of meaningness
and joyfulness,one of my favorite versions is the
one that played by Marcelo Kayath, a Brazilian
guitarist at my age.

The speed is fast, so to get through the whole piece
without flaws is almost impossible, so when this
piece is being practiced, one should find the best
fingering as reasonable as possible, it helps to
remember the song easier and to play as fluently
as possible.

Now I am still on the half way, so I can only find a
film to demonstrate this beautiful piece.

     

今年第一個主日彌撒和體會

起了個大早，趕到聖名堂時，也不過八點半。

老弟的K9已經停在本館路的聖名堂前的馬路邊
，細雨中，我們騎著機車到達，神父意外的在
二樓的門口招呼，讓我們有點意外，似乎預告
著今天的彌撒會有別於以往。

先練習了個段落要用的聖歌，然後迅雷不及掩
耳的開始朗誦達味的聖詠，一般基督教中所稱
，大衛的詩篇，我幾乎沒有細讀過，不論是天
主聖經或者和合本聖經，也從沒起心去細讀，
這一天，教友們將輪番上陣，乾脆地在彌撒之
前，把達味的前六十篇聖詠念一遍（我應該知
道聖詠一共是一百五十篇的），由不得我。

聖詠第二十三篇，大家極為熟悉的 “上主是我
的牧者，我實在一無所缺”，這首最常被用在
葬禮的聖詠，卻是達味在被追殺時所寫的，
達味當時心情，應該可堪比擬西安事變時的蔣
中正，現代人大概少有此種境地，只有西西里
島的摩飛亞之流（按：Mafia 黑手黨），應該

比較熟悉。

即便念到第二十三篇，我也尚未知道這台彌撒
，將是一番新的體驗，神父證道時說，東正教
傳統的彌撒，足三小時，前面就是用來念聖詠
，天主教的一個小時的彌撒，是後來的修正版
，早在農業時代，一台彌撒也是三小時，而且

在1965年以前，是用拉丁文來進行，我有點羞

愧，今天只用了我的母語來念，都快要受不了

了呢。

當我靜下來，赫然發現達味並沒有太多的掩飾
，他犯姦淫時，仍然和他被追殺時一樣，在稱
頌讚美他的天主，這一點，也蠻讓我驚訝的，
毫不掩飾自己的過失，直接檢討自己並且慚悔
，身為君王，尤其困難，這偏聖詠也留在世間
讓大家親眼見證人的軟弱。

用耳朵來體會音樂

這不是廢話嗎？

我說的是，當你一支吉他在手，你在想
怎麼下手時，你一直在想某一首音樂，
然後你的百分之九十，或是全部，都是
從樂譜，看和弦譜獲得的，什麼？你沒
有把耳朵當成你的輸入端？

不過，耳朵當輸入端，會有不準確的問
題，因為要是聽錯了！就會也彈錯了，
這時候，就要使用比較Forgiving 的和聲
，來掩飾彈奏上的缺失，三音和弦可能
不夠來掩飾，那就來個更多聲的吧！
Sus 4，Dim 5+9，＋11這些爵士和聲。

所以學習音樂的，應該有些時候，只帶
著樂器去上課，而只用耳朵當輸入的工
具，少用眼睛！這個領悟，應該不會來
得太晚！