球洞的文章

我打高雄球場的次數已經很多，多到

如數家珍可以閉上眼睛，而球道就出

現在我眼前，敘述的是我的球道攻略，

打電玩的說法在高爾夫球上一樣行得

通！

我的差點是25，意思是我平均可以打

97桿，但是事實上我在高雄球場很掙

扎，多數是三輪車保衛戰！ 只要低於

一百我就高興得下巴快掉下來！

由於這是一個距離很長的球場，所以

你的球道木一定要很擅長！而因為果

嶺都不會停球，你要會打倒旋的球，

基於這兩點，南部的球場中，他是最

有難度的！

那天聽了職業選手的一席話，說到幾

個重點，一是別猶豫，想打好高爾夫

要找一個教練，第二是揮桿練習很重

要，要常常去練習場，第三是要有球

場策略，不是每桿都朝旗子方向打去

，第四就是在推桿使用的時候，注意

觀察推桿面因斜坡造成的方向改變。

從部落客到 Youtuber

時代的變化很快，已經從部落客一躍，進入YOUTUBER時代了，從興趣變成職業！

但是曾幾何時，部落客自盛而衰？是人們再也不能由文字中發現樂趣，還是影像本來就

勝過文字？

古代如蘇東坡，他的媒材是紙筆硯墨，多虧好事者，得以流傳，若是時至今日蘇東坡是一位耕作的老農，偶而也賦詩，但是他的網路流量根本比不上蔡阿嘎啊！

所以是節目製作的關係？還是純粹作品的關係？蘇軾幸運的是他處的時代，剛好是木刻版的極盛時期，加上值得印刷的作品畢竟需要先有個偉大的靈魂和偉大的作品，我倒是很意外，在沒有評論的時代，竟然可以一看，就知道誰的文章好。

究竟是時勢造就了英雄？還是英雄創造了時勢，千年以來，竟然沒有幾個強過蘇軾的文人，值得每一個世代的人來閱讀？

影片的優劣不是當代可以評斷的，但似乎有跡可循，衝點閱率的方法就是暴力加色情？但偏偏就有人可以用美好的良善的，加上非比尋常的品味，變成高點閱的網紅。

 

布里姆(Julian Bream)過世，享年87。

他應該是我最喜愛的古典吉他演奏家了，當然

他也是一位偉大的魯特琴演奏家，世上難得有

的音樂家，一個平易近人的英國人，雖然他自

己說從母親得到一點蘇格蘭人的血統。

 

手上最常聽的是布里姆彈奏的阿爾班尼士和格

納拉多士，這兩位西班牙國民樂派的作曲家，

從來沒有為吉他做過一首曲子，但是他們的鋼

琴曲，因為取材自安達魯西亞的民俗樂曲，包
含了佛拉門歌的元素，卻相當適於以及他來演

奏，不過演奏起來，卻相當困難！

 

布里姆可以說是擁有自己聲音的演奏者，像小

提琴家米爾斯坦一樣，多彩的聲音，原本是像

吉他這種撥弦樂器的特質，但是因為每個偉大

吉他演奏者皆有其特徵，因而不特別去強調，

布里姆的音樂具有極為雋永的風格，他的演奏

即使一聽再聽，都常會有新的發現，頗為難得

。

 

單一樂器的特定奏法或風格，可以因為偉大的

演奏者而與眾不同，在布里姆的時代，需要旅

行趕場演奏，付出相當的代價，所以布里姆在

七十二歲時退休不再開演奏會，相比他前一代

的賽歌維亞，幾乎是彈到生命的最後一刻，算

是幸運的了。

 

留下足夠數量，並且在內容上讓後人驚奇的演

奏影音，是布里姆另一個偉大之處，但是也形

成一個極為巨大的障礙，後世的演奏者以三倍

速也未必能超越。

偉大美利堅合眾國的一家公司

美國被認為是一個偉大的國家，眾所皆知，

假如有外星文明造訪，那地球代表隊應該也

主要是由美國人組成的。

我的青少年時期因為剛接觸美國文明，變得

非常媚外，尤其是美國，所以低等文明遇到

高等文明，是完全沒有招架的餘地的，直到

大學，這種症狀稍微減輕一些。

不過我相當喜歡美國人的幽默感，這是美國

文明中重要的一項，另一項就是爵士樂，二

十世紀的偉大發明，電影機場情緣，男主角

赴美的理由只是去要一位爵士樂手的簽名，

我知道理由，光這兩項，美國就偉大得不得

了，但是美國也有嚴重的種族歧視，抵消了

他偉大的程度。

照相術發明(英國 Thomas Wedgewood

1800)之後，最重要的改革是濕版更改為乾

板，之後再改成膠片的過程，其中最重要的

人物是George Eastman，以及他創立的公

司Eastman Kodak，更重要的是膠片演化

出電影工業，名人大道上，只有他放了兩顆

星，但柯達公司卻在 2013 年宣布破產重組。

 

即便當一位喬治、伊士曼的友人，壓力很大

，原因是他隨時在扮演老闆角色，而且終生

未娶，他的發明使照相，攝影普及，相當偉

大，我看完照相的歷史，發現反而在照相不

隨手可得的時代，人們珍惜拍照，重視作品

，以及人道精神，現在人人手上一支智慧型

手機，反而不太珍惜拍照了。

Eastman 的遺言，"To my friends, my work 

is done – Why wait? GE." 

寫在一張紙條上，1932年3月14日，他邀來

一堆朋友烤肉，卻在樓上自己一槍打進心臟

，連死都由自己的意志來決定。

活著的死人，死了的活人

前總統李登輝過世的消息，充斥一整天的新聞，

但是真實的他只活了一次，在七月三十一日這一

天，他卻死了一百多次，我深信，假如他確實是

個偉人，死了也會活過來，像正在北美館展出作

品的布列松（Henry Cartier-Bresson）一樣。

看布列松的作品像是目睹一件發生過的事件一樣

，一般我們叫他歷史，但是布列松卻有眼界，把

歷史拍下來，布列松是上個世紀的人，他在2004

年過世，但是就他的意念來說，他比仍在世上的

你我，更鮮活的活著。

像尤金，史密斯一樣，攝影家多數擁有非常敏銳

的觀察力，假如讓他站在骷髏山，見證耶穌被釘

在十字架上，他會多一台相機把它記錄下來，其

他的人與其說是站在旁邊，不如說根本不知道剛

剛發生了什麼驚天動地的事件，因為一如多數的

歷史事件，都無聲無息的，一如平靜的日常。

據說布列松把他的萊卡相機，一度埋在田裏，等

大戰結束，才去挖出來使用，我不知道有其他的

人，這麼對待過一台相機，那個相片相紙的時代

，其實還蠻麻煩的，放在案頭上的相機，不會有

人想去動他的，只能說，布列松是少數知道，相

機是個富有神秘色彩的機器，因為他用來記錄，

常人稀鬆平常的事件，但洗出來的相片卻異常驚

人。

即使拍了極富意義的相片，布列松也無法建立一

個光芒耀人的事業，那個時代，或是現在，都有

一些極難定義的行業，需要一個獨具慧眼的人，

在偶然的巧合催促之下形成，布列松，與其說他

是個攝影師，不如說他是一個過人的藝術家，只

是以照相機做工具罷了，藝術家，是最高的稱讚

了。

Mojito 引起的狂熱

正在以為周杰倫江郎才盡，他卻在疫情嚴重的
年度出了這一首Mojito，一首拉丁曲式的歌曲。

然後Mojito拍了法語版的翻唱，仔細發現歌曲
的旋律超級洗腦，接著各種語言都做了翻唱。

然後是舞者的再創作，這是否是一首值得編
舞的歌曲，端看編舞者的功力，由於Youtube
的緣故，這首歌也引起了舞蹈競演，偉大的舞
者與編舞者紛紛跳著拉丁舞。

傳播在這個年代，因為網路的速度而加速，我
總是悲觀的以為快速和鬆散，低俗，敗壞相近
，但是事實上卻不見得，三倍速度的將地球上
拿Mojito跳出漂亮舞蹈全部看過，讓你也會想
跳起來，Mojito 再也不只是一首簡單的歌。

這首歌必然有它的迷人之處，在創造出美妙旋
律和氛圍結合的同時，同時也把各種對古巴可
能的想像吸引出來，甚至不只是釋放想像，具
體的是藝術在生活中甦醒過來。

就在以為周杰倫江郎才盡的2020，他用Mojito來
回答。

念奴嬌赤壁懷古

可以想像吃麵看到這一幅書法作品的震撼嗎？

假如不夠震撼，你可以試試估狗一下，看看在
網路世界中是否可以找到和這張一模一樣的作
品，甚至是接近的都沒有，我用圖去搜，的確
找到在販賣的網站有這一張。

假如它不是真跡，那也太扯了！因為拓本也沒
有它的氣勢，我可以體會原作應有的震撼，於
是我在嗑掉一碗麵之前，朝牆上拍下這幅景象
，至於為什麼此作品很少看到，穿鑿附會的人

說：辦公室，生意場所，不會喜歡灰飛煙滅，

人生如夢這樣的文句云。

這副宋朝偉大 文學家、書法家的大作放在高雄

永康街上的劉易記刀削牛肉麵店裡，上面因為

年代久遠了沾滿了灰塵呢！除了飽餐一頓之外，

還看到可能是偉大作品的複製品，真是意外！